Наиболее значимым событием прошедшего театрального сезона 2008/09 стал, на мой взгляд, фестиваль. " Камерата" — уникальный и неповторимый. Он был десятым по счету, но особых юбилейных торжеств по этому поводу не было. Зато была интересная и очень разнообразная программа, которая включала в себя конкурсную, и внеконкурсную части, и достаточно протяженные гастроли Самарского театра драмы, и дни спектаклей по пьесам драматурга Мартина Макдонаха.

Если говорить о некой общей интонации фестиваля, то она достаточно сильно отличалась от предыдущей «Камераты-2007», где почти все спектакли рассказывали в основном о страстях человеческих. В 2008 году на сцене воцарилась иная тема: мы наблюдали за развитием событий, происходящих в семейном кругу — будь то бывшая колхидская царевна Медея, ее муж и дети; датский король Гамлет-старший своей женой, братом и сыном; советская актерская семья, описанная в повести Павла Санаева, или ирландские холостяки братья Конноры. Естественно, были и спектакли, которые «отклонялись от генеральной линии», но таких в конкурсных показах было немного. И во многих случаях жизнь семьи была представле­на как парадоксальное сочетание любви и ненависти, как невозможность существовать на одной террито­рии, сопряженная с невозможностью расставания.

Конечно, нельзя не сказать об уровне самих спектаклей: на мой взгляд, «Камерата» — кстати, един­ственный (не хочется говорить «последний») сохранившийся в нашем городе международный фестиваль драматических театров - выполняет очень важную функцию, представляя нашему зрителю современный новаторский и экспериментальный театр. Конечно, иногда авангардизм переходил в заумь (так, мне ка­жется, это случилось, например, в спектакле «Отпуск без мужчин» «Тильзит-театра» из города Советска Калининградской области), иногда на сцене царил «эксперимент ради эксперимента» (как в «провокации» .Алексея Янковского под названием «Девочка и спички»). Но в большинстве случаев зритель принимал те правила игры, которые ему предлагали талантливые режиссеры, актеры, сценографы, композиторы.

Об актерах, как всегда, следует сказать особо. В самый первый фестивальный день зрители увидели великолепную Медею в ис­полнении Марианны Семеновой из театра «Наш дом» (г. Санкт-Петербург) — современ­ную беженку с Кавказа, с неповторимым «кол­хидским» акцентом, жестокую и несчастную одновременно. В спектакле «Похороните меня за плинтусом» Красноярского драматического театра были сразу две удивительные актерские работы — неповторимо-деспотичная Бабушка (Галина Саламатова), которая, кажется, пре­вращала жизнь окружающих в полный кошмар. И ее внук Саша, роль которого играл вполне взрослый актер Даниил Коновалов, что, одна­ко, не вызывало у зрителя никакого внутрен­него протеста. Впечатления от этих работ были столь сильны, что жюри присудило награды всем упомянутым артистам — Галина Саламато­ва получила диплом за лучшую женскую роль, Марианна Семенова и Даниил Коновалов — специальные призы.

Приз за мужскую роль был присужден актеру пермского театра «Новая драма» Ев­гению Пеккеру, который сумел сыграть роль Ильи Ильича Обломова в спектакле по пьесе М. Угарова «Облом о(Т» так выразительно и обаятельно, что стало понятно, сколь насы­щенной может быть жизнь даже у персонажа, пролежавшего всю жизнь на диване. Кстати, режиссер этого спектакля Марина Оленева была отмечена призом за лучшую работу по­становщика.Были и спектакли, в которых как будто не было центральных и эпизодических персонажей — всякий появлявшийся на сцене человек или даже предмет был преисполнен особого значения. Особенно это про­явилось на спектакле «Сиротливый Запад» театра «У моста» (г. Пермь) по пьесе М. Макдонаха. Узнавае­мый стиль этого автора — сочетание безрадостных бытовых реалий и неповторимого юмора, возникающего подчас в самых неподходящих для веселья ситуациях — был освоен актерами театра в совершенстве. Они настолько были сосредоточены на исполнении своей роли, что каждое движение, жест или слово на сцене подчинялось логике характера их персонажа. Это произвело особенно сильное впечатление на челябинс­кого зрителя, которому, увы, не часто удается видеть такую качественную работу всех занятых в спектаклях актеров. И не случайно именно «Сиротливый Запад» получил приз за лучший актерский ансамбль.