Елена Красильникова — профессиональный хореограф, умело применяющий свой талант в драматическом театре. За несколько лет сотрудничества с Челябинским государственным Камерным театром она — в качестве балетмейстера — осуществила пластическое решение спектаклей «Невероятные друзья», «Медведь, медведь», «Квадратура круга». В числе последних работ - «Феличита», «Конкурс», «Сад камней». А еще Елена — профессиональный врач. Окончила Челябинский медицинский институт, проработала восемь лет акушером-гинекологом. Однако увлечение танцем постепенно взяло верх. По настоянию Любови Ивлевой (одного из руководителей любительского театра «Ракурс», где еще со студенческих лет занималась Красильникова) поступила на хореографическое отделение Челябинского института искусства и культуры. Два образования в сумме дали неожиданный результат: Красильникова утверждает, например, что вдохновенно исполненный танец не что иное, как сеанс психотерапии для наблюдающих его зрителей.
- Вы утверждаете, что главным в вашей жизни является работа в театре — это то, к чему вы всегда стремились. Но, я знаю, что существует еще одна сторона вашей деятельности (и вы очень успешно там себя проявляете) — работа в качестве балетмейстера со стриптизерами Челябинска. Впервые я увидела вас на Всеуральском фестивале стриптиза полтора года назад. С Никитой, челябинским стриптизером, который был признан лучшим танцором Урала, вы, по-моему, осуществили несколько постановок?
- Никиту я впервые увидела только на этом фестивале. Он оказался близок по духу. Мы много беседовали. Выяснилось: мыслим примерно одинаково. Все переживания, что выносятся на зрительский суд, должны найти достойное художественное воплощение. Исполнителю нужно создать обобщенный символ. Никита именно так и работает. Стриптиз можно сделать анатомическим, демонстрируя те или иные части тела, а можно — поэтическим, тонким, нежным. Это история, рассказанная телом: история любви, страдания, ревности, ненависти, которая родилась из любви... Главное — вызвать зрителя на сопереживание. Просто так раздевание можно и в бане подсмотреть, правда?
-В каких клубах вы работаете? И кого из стриптизеров, кроме Никиты, могли бы выделить?
— Работаю со всеми, кто мне интересен. Поэтому география моей деятельности очень обширна, имеет уже межрегиональный характер. Честно говоря, я не разделяю драму, балет, стриптиз, джаз, модерн... Все, что интересно, все, что зрелищно, — с тем и работаю, то и мое. Это шоу, это новые возможности для перевоплощения и самовыражения.
В Челябинске сотрудничаю, например, с клубами
«Три поросенка», «Панта-рей». Надо сказать, там сейчас самое остро развивающееся и профессиональное шоу. Технически сильная труппа, есть художественная концепция. Организаторы в этом заведении не жалеют затрат и усилий на театральное оборудование. Поэтому там настоящие спектакли, необычные театральные зрелища. Один из актеров Камерного театра Владимир Костин, например, сейчас работает в ночном клубе «Панта-рей». Немало профессиональных балетных танцовщиков из оперного театра танцуют там.
— Можно узнать, когда у вас впервые появилась мысль поставить стриптиз? Из чего она родилась? Было ли это коммерческим заказом или движением души?
- С самого начала, что бы я ни делала в хореографии, если строго судить, являлось стриптизом. Даже самое высокое произведение, которое затем на конкурсе балетмейстеров показывалось, все равно в результате оказывалось стриптизом. По ощущениям, по сути.
Когда я ставила «Феличиту», старалась следовать правде жизни. Создавала танцы в виде фрагментов, отдельных житейских эпизодов. Потом, на премьере, как будто со стороны взглянула на свое творение. И подумалось: «Боже мой! Да тут же одни стриптизы! Точно,- скажут, что балетмейстер — сексуальная маньячка».
Но что значит «стриптиз»? Это элементарная смена маски. Вот я — раз! — пиджак сняла (действительно, снимает пиджак, сопровождая это эффектным телодвижением. — Авт.) — это уже момент стриптиза. Одежда на сцене — вторая кожа, она тоже образ создает. И момент, когда просто верхнюю одежду — пиджак, плащ например — снял актер, почти аналогичен обнажению. Актер будто поставлен за четвертой стеной — это по Станиславскому. И зритель словно случайно становится свидетелем момента полного откровения героя. Момент этот сопровождается плюс ко всему обнажением. Это же естественный процесс!
Вы меня словно убеждаете в чем-то, но я ни в коем случае не против стриптиза. Я — только за!
...Что касается моей первой стрип-постановки — это была студенческая работа, я училась тогда еще в академии культуры, 1992—1993 годы... Мы показывали потом данную работу в общей программе с екатеринбургским театром «Провинциальные танцы» в Североуральске, Новосибирске. Туда один американец, помню, приезжал из Ирвингского университета. Первые иностранные гости тогда только начали в нашу местность наведываться, доступ к ним был ограничен. После шоу он ворвался в класс, нашел меня и просил сделать видеокопию танца с элементами стриптиза. Хотел показать затем эту программу американским студентам. Не потому, думаю, что его заинтересовало, как девушка в танце снимает бюстгальтер (смеется). Там все же немного про другое. Эпизод заметили, думаю, потому, что не было там пошлости, это не являлось порнографией. Как, надеюсь, все, что я делаю.
Я работаю только с профессиональными заказчиками. Они приводят ко мне людей, с которыми я должна осуществить танец. Это может быть мастер спорта по художественной гимнастике, профессиональная актриса драматического театра или балерина, а, может, просто девочка с улицы — все равно. Но заказ я берусь выполнить лишь тогда, когда вижу, уверена, что заказчики — профессионалы в организации шоу-бизнеса. Они твердо знают его реальные требования, строго им следуют.
Вы говорите, что работаете с профессиональными балеринами, драматическими актерами. Каково убедить их снять с себя одежду и предстать перед зрителями несколько иначе, в другом амплуа? Ведь они совсем по-другому воспитаны, на образцах высокого искусства, так сказать...
Я только что вернулась из Красноярска, где в Государственном академическом театре работала над пластическим решением новой постановки «Прекрасное воскресенье для пикника» по Теннеси Уильямсу. Играют в нем четыре актрисы со званиями, заслуженные. Но, раз того требует подтекст произведения (а во взаимоотношениях героинь угадываются лесбийские мотивы), они в итоге исполняют прекрасные, эстетически выдержанные танцы с элементами эротики. Красноярские актрисы, надо отдать им должное, очень профессиональны. Я провела с ними инструктаж, психологически подготовила их, они выполнили все мои требования довольно легко, верно поняли творческую задачу. А как иначе? Это часть их профессии.
В театре всегда существовал закон, что самое главное — это решение художественной задачи. Задачи, которую поставил режиссер или балетмейстер. И никаких: «Не хочу! Не могу!» Не можешь? Что ж, это исполнит другой, возможно, более профессиональный актер.
Вы изучаете человеческие чувства. А, скажите, какой момент человеческих переживаний, эмоций для вас как художника наиболее интересен: ревности, гнева или, может быть, только зарождающегося влечения? Что вас больше притягивает?
Все, что я делаю — это моя жизнь. Это то, что я сама пережила в своей личной биографии — как возлюбленная, жена, мать 14-летней дочери. Я могу, конечно, дополнить свои впечатления какими-то деталями. Но суть остается: это — моя жизнь.
Кому-то, быть может, покажется, что Елена Кра-сильникова слишком откровенный человек (что, согласитесь, весьма редко в наше время). Мне на это замечание она ответила так: «Я просто против ханжества людского». Елена почитает Фрейда и определяет вслед за ним стриптиз как искусство сублимации (переключение сексуальной энергии, аффективных влечений — либидо — на общественную деятельность и культурное творчество). Отсюда вывод: раз в нашей жизни все больше стриптиза, значит, нам не хватает переживаний, что порождаются вечной потребностью человека в любви, понимании, теплоте. Елена Красильникова и автор желают вам, уважаемые читатели, чтобы в наступившем году ваша потребность в любви не иссякла или — осуществилась.
454091, Россия, г. Челябинск, ул. Цвиллинга, 15
Челябинский государственный драматический
"Камерный театр"
kam_theatre@mail.ru
Касса театра: 8 (351) 263-30-35
Приёмная театра: 8 (351) 265-23-97
Начало вечерних спектаклей в 18.00